河南紫砂

 

説到紫砂，大多數人都會想到宜興（ 註1 ）。但是中國其他地區，諸如廣東梅州，山東淄博，江西景德鎮，河南等地，也存在紫砂礦源。不過提及礦物成分和結構，皆無法與宜興紫砂，相提并論。

1980年代，河南省工藝品進出口公司，陶瓷部業務員在廣交會，促銷一系列，模仿宜興的紫砂茶具和花盆。這是當年寳豐縣陶瓷廠，利用當地豐富的紫砂資源，試製成功的紫砂產品。

也因爲80年代初起，紫砂壺在香港，台灣，星馬掀起熱潮，我們也引進市場試銷，但是面對宜興紫砂老品牌，這個新產品，無法實現以價廉物美的優勢，來滿足消費者的需求，所以銷售很緩慢， 最後也就賣完爲止。

後來由於產品的市場競爭力不强，產品大量積壓等等原因，寳豐縣陶瓷廠的紫砂陶器生產，幾乎全部處於停產狀態，而這項產品最後也走入歷史。

近年來，在繼承傳統的基礎上，寳豐縣一些陶瓷廠，積極回復紫砂燒製工藝。通過引進人才，采用現代先進生產設備，目前已經燒製出十幾種紫砂產品。

瓜韻壺

就以這款紫砂經典壺型之一的瓜韻壺來講，此壺以紫紅砂為泥料，匏瓜為形狀製成。上小下圓，給人以挺括豐腴的感受， 整個壺顯出穩重大度的氣勢， 其工藝水平也達到了新的境界。與昔日的產品相比，質量都略勝一籌。

附圖摘自河南紫砂陶器產品的樣本。

（ 註1 ） https://huctan.blogspot.com/2014/07/blog-post_25.html

宜興均陶

 

這是今天少見的八十年代，宜興均陶圓形古式陶台（一桌四凳）。 

説到宜興，大多數人都會想到紫砂。但其實宜興的陶瓷，不止於此。 

宜興仿宋（公元960-1280年）“均窯”之均陶，即均釉陶器，又稱“宜陶”，具有悠久的歷史，素以獨特的民族風格，和豐富的藝術色彩，聞名於世。

記起1981年10月16日，糟老頭在廣州流花路交易會9號展館，四樓頂層上的露天平台，有陳列着宜興均陶產品的展覽區，坐在與宜興貿易部主管洽商聊天的桌椅，正是均陶古式陶台。 

據説80年初，宜興均陶器具得到中南海的青睞。各種大型產品等工藝美術陳設品，如全均釉陶台，大小均釉花盆等精品，入選進入中南海擺設，以增添中國傳統工藝的光彩。 

宜興均陶之美，在於泥漿釉和拇指堆花工藝的特式風格。

來説均陶器具美麗的外衣 - 釉。製作均釉的一個關鍵要素，是將燒石灰窯裏邊所形成的一種富含磷元素的窯渣，加入釉料起到一個對光綫產生散射和乳濁的作用，令均陶器具的質地和色澤，顯得厚重深沉，形成古色古香，富有滄桑的質感。

以附圖此類陶台爲例，雖釉水在配置原料中，不含銅元素，卻可呈現恰似黃銅的色澤效果，而古銅色是最爲表現陶器原始的自然美。

應用拇指堆貼坯體泥料，堆貼成爲以花草樹木，飛禽走獸，山水人物等題材的圖案，到陶瓷的坯體上去。這道工藝，叫做拇指堆花，俗稱貼花，也即是均陶獨特的裝飾手法。

 

宜興均陶大體上可分爲陶台陶凳，缸類，盆類，罎類，瓶類等等美術陳設品。

 

顔色釉的發展，從低級到高級，由簡單到複雜，除了老黃銅釉，還有藍綠黃紅等等廿餘種艷麗的單色釉，多色交錯如兔毫的宋鈞花釉。其中最有代表性，也最珍貴的就是灰藍釉。 

隨着陶瓷工藝的不斷改革和發展，宜興均陶如今以其高檔質感的精品，銷往世界各地。

當年陶瓷入口的品種，都是小件型的深淺花盆，景盆和花瓶花插。今天一般碗盤店，都不會出售一個既便宜又精美的這類陶器。若想親身感受泥漿釉和拇指堆花工藝之美，只能在古玩店或博物館，才能見到宜興均陶的風采了。

婆羅洲文化博物院的珍藏陶瓷

古晉新婆羅洲文化博物院 / Borneo Culture Museum 五樓展示廳，充滿着具有歷史或文化價值的文物。它講述了婆羅洲和中國， 泰國，越南，日本， 印度等等國家的貿易故事。

 

與中國直接貿易始於公元10世紀左右。商人將中國陶瓷帶到婆羅洲，用於交易犀鳥頭，燕窩，龜蛋，貝殼，翡翠鳥羽毛， 木材和香料等等珍貴物品。

現在跟糟老頭來一起感受一下，博物館内展示的幾件陶瓷獨特魅力。

 

這個手工畫出雙鳳圖案，小口大腹陶製品，造型的主要特色是口沿外凸，以利便用布和繩索封住甕口，是專爲釀酒或裝酒的酒甕。 身世背景極不平凡啊！此件乃元代（1271-1368年）酒甕，是館内收藏名氣較大的其中一件中國陶器。

 

古陶瓷的裝飾藝術，始於兩千多年的新石器時代。這尊明朝（1368-1644年）陶甕，隨意刻出的簡單波浪條紋， 美化了陶器表面。從表面看到淺棕色的釉，可能是因爲當時施釉的緣故，厚薄不均，產生不同發色效果， 別具一格。

 

表面看起來比較粗糙些，質地不夠細膩，製作也并不精巧，但在不太過苛求之下， 也正是這尊明朝（1368-1644年）青花瓷甕的藝術魅力。

館内除了宋，元，明和清代中國陶瓷器外，其他年代在14至16世紀的東南亞地區陶瓷文物， 都被保存下來供遊客觀賞。

越南陶瓷類似中國瓷器，但越南陶工，也有發展出自己獨特的青花和其他彩瓷。館内的陳列的物品，大多數是16和17世紀生產的餐具，和小型容器。

在展示品擺放支架上的這件折枝花紋反口碗  碗内口沿下，以疏散紋飾加以渲染。這是件形制優美，外觀端正而又實用的越南碗。 

這個造型巧妙，并以趣味方式封蓋的越南陶罐，實屬罕見。蓋罐頂部，圍繞多個環狀耳。直壁環形帽式蓋口，呈凸凹齒狀，讓上下蓋，互相扣合。環形耳的另一個好處，是可以穿綴繩索，便於携帶或搬動。溫潤乳白色的蓋罐，真是異常精美。

右邊由罐蓋和罐身組成的天字陶罐；大口短頸，肩圓腹收斂的罐身；罐蓋為頭盔狀，全體銅鎏金，有一隻獅子做圓弧頂端的蓋鈕。罐頸置有幾個環形條，可系繩索或配金屬環以便提携。此罐造型古樸莊重，紋飾簡練，堪稱越南陶器中的經典作品。

這個有蓋陶罐的形制，比一般陶甕小得多，屬於日本早期外銷的Imari 陶瓷之一。也以產地被稱爲Arita ware， Imari瓷畫的特點是藍色及紅色的東方圖案，構圖和造型受到明代設計的影響， 大多數模仿中國風格。

瓶型為撇口，小口長頸， 豐肩下削瘦至足，瓶身細長，形似柳葉，故有柳葉瓶之稱。瓶身釉上的彩繪，畫風大氣瀟灑，面目莊嚴的武士，酣暢淋漓地表達了日本武士的風采。以赭紅作爲基礎的色調，再加上金彩，可謂金碧輝煌， 頗有中國景泰藍的風格。

來自Sawankhalok (Si Satchanalai) 和Sukhothai 兩個地方生產的泰國陶瓷，在14至16世紀期間開始出現在婆羅洲。大多數為餐桌上的陶器。 

展示格内置高的兩件Sukhothai魚紋淺盤，紋飾簡單，顔色黯淡，畫法比較稚拙。 

下擺中間這樽豐腹細頸的瓶子，瓶型仿製宋代河北磁州的經典玉壺春瓶。其造型上的獨特之處是撇口，細頸，垂腹， 重心底，穩定性好。除了簡筆的蓮花瓣紋，既沒有複雜的圖案紋飾，也不沒有五光十色的彩釉，只有簡潔大方的單色釉，這樽在Sawankhalok燒製的玉壺春瓶，造型古樸大方，釉色純正明朗，堪屬珍貴的器物。 

另外四件，也是產自Sawankhalok的食物存儲用陶瓷器，外觀造型規整，而且也繪有簡單的紋飾，能在博物館内展出，可見得當時泰國Sawankhalok的陶瓷工匠，確實有學到中國製瓷技藝。 

這是砂勞越Punan/普南族的傳説，不知道是否是真的。此件73cm 高的越南陶甕，製作年代是在16-17世紀之間，帶有傳奇的色彩，被土族相信擁有預知未來事件的力量， 以及通過敲擊時發出的聲音，召喚幽靈的力量。

除了用作裝水，釀酒，食物存儲日用品的容器，砂勞越土族，把陶瓷甕罐缽缸，盤碟和杯子，也應用在婚禮和喪禮，這兩個重大的人生禮儀和刑罰的法規裏。考古學家在墓葬出土物，見到砂勞越土族的葬俗，以大盤覆蓋下體，小碟置放在死者手掌和足部上，小瓶小罐也隨葬。

 

在觀賞衆多展示的陶器，撲入眼簾的是這兩件標為作爲代替罰款的大陶盤。早期的陶土盤碗，在裝窯的時候，需要曡起來燒，才能節省空間。可是釉漿在高溫的時候會熔化， 把兩個曡在一起的陶盤，沾黏在一起。出窯後，兩個陶盤會因爲無法分開而成爲廢品。後來陶工在盤底圈足，完全不上釉在上面，才貼上其他的陶盤進窯燒製。燒成後的盤面，逐留下一片環狀的露胎圈，稱爲「 澀圈」。（註：澀圈大碗：  https://huctan.blogspot.com/2018/08/blog-post.html ））今天窯場生產的碗盤不會有澀圈了。

陶瓷器的使用壽命很長，只要不打破，千百年後，其紋理，色澤，質地都能依然保持不變。 上述的幾件精品，只是館内展示的冰山一角。老頭對其餘展示的陶瓷文物，無法一一的詳述，僅能再選貼幾張圖片，與大家分享。

寫於： 2022年7月25日